Espacio cultural, herramienta dialógico-crítica en Buenos Aires, Argentina. Procesos colectivos, prácticas artísticas y de pensamiento contemporáneo en contexto. Formación e investigación con métodos artísticos, transdisciplinarios. Actividades sin fines de lucro basadas en lazos de solidaridad y reciprocidad. Biodiversidad cultural, memoria, incidencia social y Buen Vivir. Permanente borroneo de las fronteras entre prácticas artísticas y políticas. Expansión del diálogo y debate Glocal.

Cultural space, a dialogic-critical tool in Buenos Aires. Collective processual practices of contemporary art and thought in context. Education and transdisciplinary art methods based Research. Non-profit activities, based on solidarity and reciprocity. Cultural biodiversity, memory, social incidence and communitarian Good Living. Permanent blurring of aesthetic and political borders. Expansion of glocal dialogue and debate.

Containers:

1. Cooperación artística: interacción junto artistas y colectivos, locales e internacionales. Abierto a recepción de proyectos. Artistic Cooperation: interaction with local and international artists and collectives. Open to aplications.

2. Formación: talleres y seminarios de arte y pensamiento contemporáneo. Abierto a recepción de propuestas pedagógicas. Education: Art and contemporary thought workshops and seminars. Open to pedagogical projects.

3. Construcción de pensamiento: lecturas, mesas de debate y conversatorios. Procesos colectivos e invitados especiales. Construction of thinking: lectures, debates, conversations. Collective processes and special guests.

4. Acción directa: exhibiciones de arte, espacio de proyectos y experimentación. Direct action: art exhibitions, experimentation and project room.

5. Praxis Artística Biodiversa: Estudio de Dibujo Documental de Azul Blaseotto. Biodiverse Art Praxis: Studio of Documental Drawing of Azul Blaseotto.

6. Archivo Caminante: espacio de consulta del archivo visual de Eduardo Molinari. Walking Archives: consultation room of Eduardo Molinari´s visual archives.

Concepto_Concept:
Azul Blaseotto + Eduardo Molinari

Contacto:
azulblaseotto@yahoo.com
archivocaminante013@gmail.com

Foto de portada: Still del film The forgotten space.
Nuestro homenaje a Alan Sekula.

30/4/11


La Dársena presenta sus actividades dentro del área de Formación Artística.



Seminario: Preguntando caminamos.

Encuentros teóricos y taller de producción. A cargo del Prof. Eduardo Molinari.

Destinados a artistas visuales de todas las disciplinas o a todo aquél que desee explorar las diversas dimensiones del andar. El seminario consta de dos módulos: el primero son 6 clases teóricas en las que se introducirán los antecedentes históricos y los conceptos más relevantes vinculados con la práctica en cuestión. El segundo es práctico, ligado a los intereses personales de cada participante y su duración dependerá de las características y desafíos de cada proyecto. 

Algunos tópicos a desarrollar: El caminar como práctica artística. El recorrido como acción, arquitectura y estructura narrativa. Categorías espaciales y temporales, modos del caminar, coreografías del movimiento en el territorio. Subjetividades y encarnaduras del caminante. Relatos, crónicas y poéticas del caminar.

Seminario Teórico: Martes de 18 a 20.30hs. Duración: 6 clases. Cupo limitado. 

Taller de Producción: Martes de 18 a 20.30hs. Se dicta con posterioridad al Seminario.

Consultas (aranceles y programas): archivocaminante@yahoo.com.ar




Taller Experimental: La brújula.

Ni taller ni clínica: experimentación artística. A cargo del Prof. Eduardo Molinari.

Destinado a artistas visuales de todas las disciplinas. El taller experimental propone la creación y seguimiento de proyectos personales. Su duración está ligada a las propuestas de cada participante.

Algunos tópicos y labores a desarrollar: Aproximación, exploración y profundización de las inter-relaciones entre soportes, materiales y discurso personal. Elementos constitutivos del lenguaje visual en el campo expandido. Cuerpo de obra y montaje. Análisis y desarrollo de las relaciones entre imagen y palabra, texto y contexto. Orientación, extravío y deriva como vectores que organizan nuestro hacer. Construcción de pensamiento. Investigación con métodos artísticos. Políticas de la imaginación. Análisis crítico de los dispositivos de recepción artística.

Jueves de 10.30 a 13.30hs. / Viernes de 18 a 21hs.

Consultas (aranceles y programas): archivocaminante@yahoo.com.ar

 

Eduardo Molinari.

Artista visual, en 2001 funda el Archivo Caminante, archivo visual en progreso. Su obra se compone de pinturas, dibujos, fotografías, collages, instalaciones, intervenciones en el espacio público, films y publicaciones. 

Desde 1997 es docente en la Escuela Nacional de Bellas Artes „Prilidiano Pueyrredón“ y desde 2000 en el Departamento de Artes Visuales y Artes del Fuego del Instituto Universitario Nacional de Arte, Buenos Aires, Argentina.  

Actividades recientes:

Sus fotografías intervenidas Civilización o Barbarie y su instalación de pared Los niños de la soja son parte de El Panteón de los Héroes, muestra colectiva actualmente en exhibición en la Fundación OSDE, Buenos Aires, Argentina.

Formó parte con su instalación Los niños de la soja de Principio Potosí ¿Cómo podemos cantar el canto del Señor en tierra ajena? proyecto internacional de investigación colectiva y exposición itinerante exhibida en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España (2010) / Casa de las Culturas del Mundo, Berlín, Alemania (2010) y en el Museo de Etnografía y Folklore, de La Paz, Bolivia (2011).

En 2010, dictó en la Universidad Internacional de Andalucía, Sevilla, España, el Seminario ¿Pueden las mulas cruzar el océano?, como parte del programa Narrativas de Fuga, Arte y Pensamiento.

En 2008/07 fue artista becario de la Akademie der Künste de Berlín y artista en residencia invitado por la Galería Weltecho de Chemnitz, Alemania, realizando en esa experiencia la instalación Tras los pasos de los hombres de maíz.

Junto a Nicolás Varchausky es autor de la intervención nocturna sonora y visual Tertulia, que fue presentada en 2005 en el Cementerio de la Recoleta, Buenos Aires y en 2009 en el Cementerio de Mirogoj, Zagreb, Croacia.

Formó parte con su instalación El camino real de ExArgentina, Pasos de fuga del trabajo al hacer, proyecto de investigación colectiva y exposición itinerante exhibida en el Museo Ludwig, Colonia, Alemania (2004) y con su instalación El Parque Problema de ExArgentina, Lanormalidad, en el Palais de Glace, Buenos Aires, Argentina (2006). 


11/4/11

07.04.2011
Presentación y proyección a cargo del artista y activista andaluz Isaías Griñolo:

Así empezó todo: con un fandango maravilloso de Paco Toronjo. A buen entendedor, pocas palabras. At the beginning: Fandango-music, a piece of Paco Toronjo. To say many things, you just need a few words.

Isaías contó que él estaba queriendo hacer una película sobre la contaminación en Huelva, su tierra. Y de pronto se dió cuenta que en realidad estaba yando más allá, estaba haciendo una peli política, sobre la transición española. ¿Por qué? porque al hablar de fosfoyesos y rías reventadas de tóxicos, es insoslayable hablar de trabajo migrante y esclavo y de las complicidades políticas que lo posibilitan... sin olvidar que aquellos "inversores" y "políticos" del franquismo siguen en puestos políticos hoy, ó sin ir más lejos, gerencian las compañias que reproducen y vierten sus venenos en el espacio público./ Isaías wanted just to do a film about contamination. Instead, he has a political film about the continuity of politics and names from the age of franquism to this democratic days.

Isaías en su presentación: capítulos de la peli mechados con sus intervenciones y las del público presente.This is Isaías in order to put things and names clear. The audience could do comments as well.

El personaje a colores, el ministro Villar Mill, en la foto anterior es éste mismo aquí siendo presidente de FERTIBEIRA en la siguiente convención. The coloured man is the minister Villar Mill, president of FERTIBEIRA.